CORAL IFCE

2011-01-25T21:59:00.003-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Coral IFCE - Feliz Natal

2010-12-03T21:51:00.009-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

FELIZ NATAL!

2010-10-16T14:04:00.000-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

O NÓIA - Festival do Audiovisual Universitário é um espaço destinado à divulgação da produção audiovisual realizada por universitários de todo o Brasil, à profissionalização de jovens e adultos por meio do audiovisual e à democratização do acesso de diferentes públicos às produções culturais, nas áreas de cinema, música, e fotografia.

O Festival é composto por três mostras: Mostra Nacional de Cinema e Vídeo Universitário, Mostra Cearense de Fotografia Universitária e Mostra Cearense de Bandas Universitárias. A programação é ainda formada por oficinas, de acesso gratuito, que contemplam a profissionalização de jovens e adultos, por mostras paralelas de cinema.

A nona edição do Festival acontece de 26 a 30 de outubro de 2010, em espaços culturais da cidade de Fortaleza.

O Festival é uma realização dos Pontões de Cultura Academia de Ciências e Artes (ACARTS) e Federação das Artes do Ceará (FEARTE) e conta com o patrocínio da Petrobras e o apoio institucional do Ministério da Cultura através da Lei Rouanet, da Secretaria do Audiovisual através do Fundo Nacional de Cultura e da Prefeitura Municipal de Fortaleza através da Vila das Artes.

PROGRAMAÇÃO GERAL

Dia 26/Out - Terça-feira
19:30h – Abertura do Festival*
Espaço Unibanco de Cinema Sala 2 – Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura

Cerimonia de abertura
Exibição Especial dos filmes:

Ouço seu grito (Ahendu nde sapukai) – Direção: Pablo Lamar, 15”, 2008, Paraguai
Sinopse: El hombre, la loma, el rancho.
Noite Adentro (Noche adentro) – Direção: Pablo Lamar, 17’, 2009, Argentina
Sinopse: As desventuras de um casal de namorados mergulhados no desespero de uma noite desafortunada.

* A entrada é gratuita e aberta para o público em geral até a lotação do cinema.
De 26/10 a 26/11 - Mostra Cearense de Fotografia Universitária
Hall do SESC SENAC Iracema – Das 8:00h às 22:00h – Entrada Franca
Selecionados:
Primeiros Passos, de Célio Celestino Cavalcante – IFCE
Vertigem/Angústia, de Joaquim Roosevelt Borges – UFC
O Avesso, de Pedro Henrique Cândido – UFC
Oculto, de Tatiana Barretto Pinto – UNIFOR
Ex-quadros, João Paulo Memória – FCC
Perspectiva, de João Paulo Memória – FCC
Banheiro Azul, de Maira Gutierrez – IFCE
O Gabinete, de Emily Gama Silva – UFC
Fila da Torcida, de Francisco Firmo Filho – UFC
À Espera da Chegada ou da Partida, de Julyana Mourão – UNIFOR

Dia 27/Out – Quarta-feira
Oficinas
Vilas das Artes (Salas 1 e 2) – Somente para inscritos
09:00h – Oficina de Produção Artística(Formação de Bandas Musicais)
Facilitador: Maurílio Fernandes
09:00h – Oficina de “Música, A Alma do Cinema”
Facilitadores: Eduardo da Silva Pereira e Tiago Pedro Pereira
14:00h – Oficina de Animação
Facilitador: Ricardo Juliani
14:00h – Oficina de Expressão Fotográfica
Facilitador: Carlos Gibaja

19:30h – Mostra Nacional de Cinema Universitário
Espaço Unibanco de Cinema Sala 2 – Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura – Entrada Franca
Um Par, de Lara Lima. Ficção, 35mm, 8’ – FAAP (SP)
Sinopse: Quando ele chega, ela sai.
Nalu, de Stefano Capuzzi Lapietra. Ficção, 35mm, 5’40” – FAAP (SP)
Sinopse: Um menino, o mar e uma prancha de surf entre eles.
Izamara, de Diogo Hayashi. Experimental, Vídeo, 9’ – Universidade Anhembi Morumbi (SP)
Sinopse: Um homem cinza e sua mulher.
Princesa, de Rafaela Diógenes. Ficção, Vídeo, 13min – Escola de Cinema da Vila das Artes (CE)
Sinopse: Ela volta para casa depois de um dia de trabalho.
Balanços e Milkshakes, de Erick Ricco e Fernando Mendes. Animação, 35’ 10”– UFMG (MG)
Sinopse: Um amor vivido por duas crianças é lembrado por um narrador.

Dia 28/Out – Quinta-feira
Oficinas
Vilas das Artes (Salas 1 e 2) – Somente para inscritos
09:00h – Oficina de Produção Artística(Formação de Bandas Musicais)
09:00h – Oficina “Música, A Alma do Cinema”
14:00h – Oficina de Animação
14:00h – Oficina de Expressão Fotográfica

19:30h – Mostra Nacional de Cinema Universitário
Espaço Unibanco de Cinema Sala 2 – Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura – Entrada Franca
Água de Meninos, de Bianca Benedicto. Experimental, Vídeo, 6’ – Unifor (CE)
Sinopse: “Quero rede e tangerina/ Quero o peixe desse mar /Quero o vento dessa praia /Quero azul, quero ficar”.
A Jansen Hinkel, de Laura Montalvão. Documentário, Vídeo, 7’ – FAP Cinetvpr (PR)
Sinopse: Um final de semana com Jansen Hinkel.
Quatorze, de Leonardo Amaral. Ficção, Vídeo, 10’ – UFMG. (MG)
Sinopse: Três amigos fazem planos para fugir do décimo quarto andar.
Fantasmas, de André Novais Oliveira. Ficção, Vídeo, 11’ – PUC (MG)
Sinopse: O fantasma da ex.
Vuvuzelas de Madureira, de Vitor Medeiros. Documentário, Vídeo, 17’ – UFF (RJ)
Sinopse: A família Gurgel está ansiosa para a estreia do Brasil na Copa do Mundo de futebol.

21:00h - Mostra Cearense de Bandas Universitárias
Teatro do SESC SENAC Iracema – Entrada Franca
Eletrocactus – UFC
Desidéria – UFC / FIC
Bossambar – FATECI / UNIFOR
Baque Lírico – FIC / UECE
Água Ardente Blues – UECE

Dia 29/Out – Sexta-feira
Oficinas
Vilas das Artes (Salas 1 e 2) – Somente para inscritos
09:00h – Oficina de Produção Artística(Formação de Bandas Musicais)
09:00h – Oficina “Música, A Alma do Cinema”
14:00h – Oficina de Animação
14:00h – Oficina de Expressão Fotográfica

15:00h – Palestra sobre Empreendedorismo Cultural
Vila das Artes – Sala 4 – Entrada Franca
Mediador: Paulo Benevides

19:30h – Mostra Nacional de Cinema Universitário
Espaço Unibanco de Cinema Sala 1 – Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura – Entrada Franca
Mergere, de Marina Mapurunga e Raisa Christina. Experimental, Vídeo, 2’39” – Escola de Cinema da Vila das Artes (CE)
Sinopse: Uma mulher mergulha.
Fui à guerra e não te chamei, de Leonardo Mouramateos, Roseane Moraes e Luana Lacerda. Experimental, Vídeo, 20’ – UFC (CE)
Sinopse: 1- Duas pessoas combinam de fazer as malas com suas roupas (roupas estampadas, com listras, bolas ou sem).
2- Elas se encontram num local pré-determinado por ambas.
3- Elas tiram as roupas de suas malas (ou de seu corpo) e iniciam uma batalha com elas.
Cada um torna a arrumar sua mala e volta para casa.
O resultado desse embate é aberto. Não há vencedores.
Feijão com Arroz, de Daniela Marinho. Ficção, 35mm, 08’30”– UNB (DF)
Sinopse: Uma menina descobre o seu cotidiano através de sonos, barulhos e ruídos.
Avós, de Michael Wahrmann. Ficção, Super 8, 12’ – FAAP (SP)
Sinopse: Leo descobre que Mônica Lewinsky é judia, que Clinton é o presidente da América, que os números nos braços dos avós são os responsáveis por ele ser gordinho e que a câmera de Super 8 não serve para mais nada.
Cidade Desterro, de Gláucia. Documentário, Vídeo, 15’ – UFC (CE)
Sinopse : Depois de 11 anos resolvi mudar de Fortaleza. Distribuir meus objetos pela cidade e fazer um filme foi o jeito que encontrei para dizer adeus.

21:00h - Mostra Cearense de Bandas Universitárias
Teatro do SESC SENAC Iracema – Entrada Franca
Boró – UFC / UNICE
The Sons – FATE/ UFC
Dead Leaves – UFC
Rua Mundo – UFC / UNIFOR
Os Malditos Rock Band – UFC / UECE

Dia 30/Out – Sábado
19:30h – Cerimônia de Premiação e Festa de Encerramento*
Acervo Imaginário Bar Cultural (Rua José Avelino, 226 - Praia de Iracema)

Entrega do Troféu NÓIA aos vencedores das Mostras de Cinema, Fotografia e Bandas
Festa de Encerramento

Atrações:
Banda Água Ardente Blues e Jonnata Doll e Garotos Solventes (Vencedoras da Mostra Cearense de Bandas do Festival NÓIA 2009).
Participação Especial: David Lima & A Flor do Quilombo

* A entrada é aberta aos selecionados para as três mostras do Festival NÓIA e para convidados. O público em geral seguirá as normas do Acervo Imaginário.

Comunidade Católica Recado - oferece o pianista italiano Sandro Crippa

2010-09-28T13:09:00.002-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

A Comunidade Católica Recado convidando você para o grande evento artístico com o pianista italiano Sandro Crippa que se realizará dia 30 de Setembro de 2010 ( quinta-feira) as 19:30hs aqui mesmo na Comunidade. O ingresso custa R$ 5,00 reais e pedimos que, se possível, confirme até o dia 27/09/10.

Engenharia de Som - em busca da perfeição sonora

2010-09-20T21:26:00.000-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Um Engenheiro de som é um profissional com treino e experiência na captação e manipulação do som através de meios mecânicos ou eletrônicos.

Apá Silvino e Lucile Horn no Palco Céu durante o VI Festival de Música de Ibiapaba, em Viçosa-CE

Uma pessoa com esta designação normalmente aparece listada nas fichas técnicas da maior parte dos discos musicais e também noutras produções que incluem som, tal como os filmes.

O campo da engenharia de som integra muitas disciplinas, incluindo a engenharia elétrica, acústica, e produção musical. É fundamental para o Engenheiro de som ter conhecimento nas mais diversas áreas de tais ciências, uma vez que tudo é integrado. Ao contrário da crença comum, de que um Engenheiro de som não precisa ter conhecimento de acústica ou de elétrica, todo o bom profissional sabe que tais conhecimentos são fundamentais para o ótimo exercício da técnica. Por exemplo, o posicionamento correto dos músicos e microfones no ambiente, bem como o dimensionamento de sistemas de áudio e instalações elétricas.

Bateria Roland TD 9KX c/ rack MDS 9

É fundamental também, que o Engenheiro tenha conhecimentos de música, pois isto o auxilia em decisões de posicionamento e escolha de microfones, bem como em decisões de mixagem, além de, dotato de um ouvido treinado, ter a capacidade de ouvir erros que os músicos e produtores não prestaram atenção. A complexidade de tais interações é demasiadamente grande para este artigo, e recomenda-se uma leitura mais profunda no assunto. É de se notar, também, que a maioria da literatura técnica não é traduzida para o português, o que torna indispensável a fluência no inglês por parte do profissional.

Os engenheiros de som devem ser familiarizados com o design, instalação e operação de equipamentos para gravação, distribuição e amplificação de som, bem como processadores de áudio. No estúdio de gravação, o engenheiro de som é o responsável pelo correto emprego dos equipamentos de gravação e mixagem, concretizando fisicamente a criatividade dos músicos e do produtor musical. Normalmente, o Engenheiro de som responde ao produtor musical, sendo subordinado, durante a sessão de gravação/mixagem, à ele.

Georgia Brown, recordista do Guiness Book é considerada a voz mais aguda do mundo (G10) e também produtora, multi-instrumentista (piano, teclado, guitarra, violão, sax e bateria) e engenheira de áudio (gravação, mixagem e masterização) especializada nos E.U.A

É muito comum, dada o vasto conhecimento exigido pela profissão, que alguns engenheiros tomem decisões artísticas, para além das técnicas. Pode-se dizer, até, que o Engenheiro de som é aquele que tem instrução técnica que o possibilita fundir arte com técnica.

Classificação vocal

2010-09-06T13:24:00.001-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Segundo o maestro Ernesto Leal, para um professor inexperiente, a classificação vocal é um problema difícil e delicado. E também um problema sério pois dela vai depender a carreira do cantor. Existem vozes naturais que podem ser imediatamente classificadas. Outras, mais numerosas, só podem ser classificadas após longos meses. De uma forma geral , os professores de canto confiam no seu ouvido, na facilidade do aluno para o grave ou para o agudo, na tessitura, e principalmente no timbre. Mas a apreciação de sua qualidade varia com cada indivíduo!

Não podemos tomar como referencia somente o gosto do professor ou do aluno, nem o resultado da técnica de alguém que não é mais um iniciante. Esta última seria conseqüência de uma pesquisa sistemática da ressonância palatal, nasal, bucal, sendo importante que, através de um trabalho bem adaptado, se possa distribuí-las harmoniosamente, obtendo-se desta forma as características acústicas do timbre natural do cantor.
___Para ser válida, a classificação da voz deve ser feita, principalmente, sobre as bases anatômicas, morfológicas e acústicas. É preciso considerar vários
fatores, dos quais uns são predominantes e outros são secundários.

Fatores Predominantes.

1 - A tessitura - é o conjunto de notas que o cantor pode emitir facilmente.

2 - A extensão vocal - abrange a totalidade dos sons que a voz pode realizar.

A extenssão vocal pode variar de acordo com :

_______2.1 - A forma e o volume das cavidades de ressonância.
______Que são variáveis para cada indivíduo.

_______2.2 - O comprimento_ e a espessura das cordas vocais.

_______2.3 - O timbre que é uma qualidade do som que permite ____________diferenciar cada pessoa, de reconhecê-la... Ele é ___
____________apreciado de modos diferentes.

1 - A capacidade respiratória e o desenvolvimento torácico e abdominal.

2 - A altura tonal da voz falada, desde que o sujeito utilize aquela que corresponde à sua constituição anatômica.

3 - A amplitude vocal que indica uma voz com sonoridades amplas, arredondadas sobre toda a extensão vocal.

4 - A intensidade que permite a potência sem esforço.

5 - O temperamento que representa o conjunto das qualidades do cantor em relação às suas possibilidades vocais.

6 - As características morfológicas. Geralmente admitimos que um tenor ou um soprano são brevilíneos, baixos e gordos, que um baixo ou um contralto são altos e magros!... Mas isto não é uma constante. Há tantas exceções que estes fatores não podem ser considerados como determinantes. Eles podem apenas confirmar os fatores predominantes e facilitar a classificação.

Características Morfológicas .

_____ Geralmente admitirnos que um tenor ou um soprano são brevilineos, baixos e gordos, que um baixo ou um contralto são altos e magros!... Mas isto não é uma constante. Há tantas exceções que estes fatores não podem ser considerados como determinantes. Eles podem apenas confirmar os fatores predominantes e facilitar a classificação.

Devemos considerar, também, que numerosas pessoas apresentam desarmonias nos órgãos vocais e respiratórios. Desta forma podemos encontrar cantores com cordas vocais grandes e caixas de ressonância pequenas, ou uma capacidade respiratória insuficiente, ou pequenas cordas vocais com um grande ressonador , ou uma laringe assimétrica: uma corda vocal ou uma aritenoide mais desenvolvida de um lado, uma assimetria faringo-laringea provocada por uma escoliose cervical.
Tudo é possível! Quando existe muita discordância, a voz, mesmo sendo muito bela, será curta, ela terá poucos graves ou um agudo limitado. Mas quando estas discordâncias são pouco sensíveis, dada a capacidade de adaptação dos orgãos vocais e se utilizamos uma boa técnica respiratória, elas poderão ser compensadas com eficácia.
____Sabemos que um cantor pode produzir sons que parecem ser de boa qualidade, mas emitidos com péssimas coordenações musculares, o que leva mais ou menos rapidamente, a dificuldades vocais. Acontece também que uma pessoa adquire um timbre particular por mau hábito, por uma técnica mal adaptada ou por imitação. Ela pode estar cantando numa outra categoria de voz, forçando nos graves, ampliando anormalmente sua extensão em direção aos agudos etc... Pois, quando é jovem, o cantor pode fazer de tudo com sua voz e portanto pode mudar seu timbre natural. Estas multiplas modificações podem ser explicadas pelas possibilidades de adaptação das cavidades de ressonância, que permitem uma grande variedade de coloridos utilizados de maneiras diferentes dependendo do caráter da obra musical.

_____É importante saber que a classificação da voz falada se processa como a da voz cantada. É o mesmo instrumento, a mesma constituição anatômica, a mesma função fisiológica. Deve haver concordância entre as duas vozes, tanto para o timbre como para o modo de emissão. Caso contrário, ou o cantor esta mal classificado, ou ele modifica a altura tonal da voz falada, geralmente tornado-a mais grave. De qualquer modo, é prejudicial para um cantor, falar ou cantar com uma voz que não corresponda a sua constituição anatômica. Portanto, quando se fala é preciso lembrar daquilo que chamamos "0 uso primordial da voz". Para um soprano é aproximadamente o re 3 para um mezzo si 2 e para um contralto, sol 2. Em definitivo, o melhor critério para a classificação do cantor é quando a emissão se apóia no bom uso do sopro, o que é obtido graças ao controle das atitudes fonatórias e articulatórias corretas. Pois não podemos classificar uma pessoa que faça um esfôrço, seja ao nível da respiração ou dos órgãos vocais e que não saiba usar a respiração nem as cavidades de ressonância.
____Temos seis categorias principais para classificar as vozes das mulheres e dos homens. Em cada uma delas encontramos diferenças de extensão. Estas podem variar de algumas notas, de intensidade, de amplitude vocal, de volume e de timbre. Estas particularidades justificam sub-categorias e usos variáveis.
Duas vozes não fazem parte da classificação habitual. São elas: a voz de apito e a voz de falsete.
___A voz de apito é muito rara. Ela permite, a um soprano agudo, acrescentar algumas notas a extensão normal e chegar a atingir o dó6. Nesta tessitura, as cordas vocais apresentam uma pequena fenda fusiforme.

Vozes Masculinas.

(extensão das vozes)

Tenor Do2 ao Ré 4 Voz Aguda

Barítono Sol1 ao Lá3 Voz Intermediária

Baixo Do1 ao Fá3 Voz Grave

Derivações da sub-classificação

DAS VOZES MASCULINAS Tenor

Renato Junior, contra-tenor Coral Ifce

Daniel Carlos, tenor Coral Ifce

____ Contratenor - Voz de homem muito aguda, que iguala ou mesmo ultrapassa em extensão a de um contralto (Voz Grave Feminina). Muito apreciada antes de 1800, esta é a voz dos principais personagens da ópera antiga francesa (Lully, Campra, Rameau), de uma parte das óperas italianas, do contralto das cantatas de Bach, etc.

____ Tenor ligeiro - Voz brilhante, que emite notas agudas com facilidade, ou nas óperas de Mozart e de Rossini, por exemple, voz ligeira e suave. Exemplo: Almaviva, em Il barbiere di Siviglia [O brabeiro de Servilha], de Rossini; Tamino, em Die Zauberflöte [A flauta Mágica], de Mozart.

____ Tenor lírico. Tipo de voz bem próxima da anterior, mais luminosa nos agudos e ainda mais cheia no registro médios e mais timbrada.

____ Tenor dramático - Com relação à anterior, mais luminosa e ainda mais cheia no registro médio. Exemplo: Tannhäuser, protagonista da ópera homônima de Wagner

Barítono

_____ Barítono "Martin", ou Barítono francês - Voz clara e flexível, próxima da voz de tenor. Exemplo: Pelléas, na ópera Pelléas et Mélisande, de Debussy.

_____ Barítono verdiano - Exemplo: o protagonista da ópera Rigolleto, de Verdi.

_____ Baixo-barítono - Mais à vontade nos graves e capaz de efeitos dramáticos. Exemplo: Wotan, em Die Walküre [A Valquíria], de Wagner.

BAIXO

Marcos Cortez, baixo Coral Ifce

______ Baixo cantante - Voz próxima à do barítono, mais naturalmente lírica do que dramática. Exemplo: Boris Godunov, protagonista da ópera de mesmo nome, de Mussorgski.

______ Baixo profundo - Voz de grande extensão a amplitude no registro grave. Exemplo: Sarastro em Die Zauberflöte [A flauta mágica] de Mozart.

Vozes Femininas

(extensão das vozes)

     Soprano         __   Dó3       ao         Fá5           Voz Aguda
      Mezzo      ___         Lá2        ao         Si4            Voz Intermediária
      Contralto     ___ Mi2        ao         Lá4           Voz Grave

Derivações da sub-classificação
DAS VOZES FEMININAS
SOPRANO

Carol Veneranda, soprano Coral Ifce

___ Soprano coloratura (palavra italiana), ou soprano ligeiro, o termo coloratura significava, na origem, "virtuosismo" e se aplicava a todas as vozes. Hoje, aplica-se a um tipo de soprano dotado de grande extensão no registro agudo, capazes de efeitos velozes e brilhantes. Exemplo: a personagem das Rainha da Noite, em Die Zauberflöte [A flauta mágica], de Mozart.

___ Soprano lírico. Voz brilhante e extensa. Exemplo: Marguerite, na ópera Faust [Fausto], de Gounod.

___ Soprano dramático. É a voz feminina que, além de sua extensão de soprano, pode emitir graves sonoras e sombrias. Exemplo: Isolde, em Tristan und Isolde [Tristão e Isolda], de Wagner.

MEZZO

____ Ou Mezzo-soprano (palavra italiana). Voz intermediária entre o soprano e o contralto. Exemplo: Cherubino, em Le nozze di Figaro [ As bodas de Fígaro]

CONTRALTO

Ilka Brenda, contralto Coral Ifce

Manuela, contralto Coral Ifce

_____Muitas vezes abreviada para alto, a voz de contralto prolonga o registro médio em direção ao grave , graças ao registro "de peito". Exemplo: Ortrude, na ópera Lohengrin, de Wagner

BORA! - Ceará Autoral Criativo: Bora! - Ceará Autoral Criativo

2010-09-01T13:49:00.000-03:00

BORA! - Ceará Autoral Criativo: Bora! - Ceará Autoral Criativo: "O Ceará Autoral Criativo é um projeto que pretende gerar um espaço para a liberdade criativa em nosso estado. A idéia é promover encontros d..."

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Coral Ifce: VII Festival de Música de Ibiapaba - sucesso que não acaba mais

2010-08-25T16:04:00.000-03:00

Coral Ifce: VII Festival de Música de Ibiapaba - sucesso que não acaba mais

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

FEIRA DE MÚSICA 2010

2010-08-20T12:46:00.000-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

De 18 a 21 de agosto, toda a programação da Feira será distribuída pelos espaços do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura. Pela primeira vez, a Feira – evento pioneiro no setor de música e negócios – ocupa o centro cultural com outras atividades além dos shows. Agora, oficinas, painéis, workshops, a rodada de negócios, a exposição de estandes, dentre outras divisões da programação do evento, estarão concentradas entre os limites do Dragão e de seu entorno, na Praia de Iracema. O acesso é gratuito.

Ocupando espaço no calendário cultural do Ceará desde o último mês de maio, a organização da Feira começou a empreender uma série de ações prévias à nona edição com a inserção da seletiva das bandas fortalezenses na programação da III Mostra Petrúcio Maia. As prévias culminaram na realização do Entrepontos – seqüência de encontros em quatro cidades do interior cearense (Guaramiranga, Itapipoca, Quixadá e Crato) programada de 30 de junho a 6 de agosto, promovendo a capacitação em negócios da música.

PROGRAMAÇÃO

Encontro DNA – (DJs)
Discoteca Nacional Associada
A Rede DNA está sendo montada por DJs, pesquisadores e produtores de música com base brasileira. A idéia inicial é reunir esses profissionais para discutir ações, políticas públicas para melhorar a circulação da produção musical de cada estado e formar profissionais da cadeia produtiva da música. A Rede está sendo articulada por vários DJs e Coletivos, com maior participação de Pernambuco, Distrito Federal, Ceará, Bahia, Rio de Janeiro e São Paulo.fa
Dias e Horários: 18, 19 e 20/08 – 10 às12h
Local: Sesc Senac Iracema – Rua Boris, 90, Praia de Iracema

Congresso Fora do Eixo NE
Visa o fortalecimento de intercâmbios e ligações em rede com agentes da cadeia produtiva cultural do Nordeste – músicos, técnicos de som, empresários, designers, produtores de festivais, artistas audiovisuais, comunicadores – além da qualificação e formação dos pontos integrados à Rede Nordeste Fora do Eixo. Propõe-se ao debate dos eixos temáticos: sustentabilidade, circulação, distribuição, tecnoarte e comunicação.

18/08 09h às 12h – Credenciamento Congresso CFE NE – Auditório CDMAC
18/08 13h às 16h – Apresentação Congresso CFE NE – Auditório CDMAC
19/08 09h às 12h – GD Congresso CFE NE – Auditório CDMAC
19/08 13h às 16h – Congresso CFE NE – Seminários da Prainha: Tenente Benévolo 201
20/08 09h às 12h – GD Congresso CFE NE – Pauta Externa Banco Palmas
20/08 13h às 16h – GT Congresso CFE NE – Seminário da Prainha: Tenente Benévolo 201
21/08 09h às 12h – GD Congresso CFE NE – Pavilhão de Negócios
21/08 13h às 16h – GT Congresso CFE NE – Seminário da Prainha: Tenente Benévolo 201
22/08 09h às 12h / 13h às 16h – Congresso CFE NE – Plenária Final e Apresentação de Resultado – Alpendre: Rua José Avelino 495
Programação detalhada

Encontro ARPUB – Associação das Rádios Públicas do Brasil
Apresenta as linhas gerais da atuação da ARPUB e sua relação com o universo da música brasileira
Público Alvo: Músicos, programadores, produtores culturais, gravadoras, público em geral
Dia e Horários: 19/08 – 9 às 12h / 14 às 15h / 16 às 17h30
Local: Sesc Senac Iracema – Rua Boris, 90, Praia de Iracema

Mostra Itáu Cultural
Mostra de filmes com a temática musical
Antes da exibição,terá uma introdução sobre o Rumos Itaú Cultural e uma conversa sobre os filmes que serão exibidos fazendo um link com a Cena Musical Brasileira.Será servido um café da manhã também antes da exibição.
Dia e Horário: 19 e 20/08 – 10 às 12h
Local: Espaço Unibanco do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (Sala 2)
Classificação: 14 anos
Entrada: Gratiuta
Filmes:
Conhecimentoé o início(Knowledge is the Beginning)
Paul Paul Smaczny, 2006 – Israel/Alemanha, 115 min, documentário
Não é uma ilusão (Na Yek Tavahom)
Torang Abedian, 2009 – Irã/Áustria, documentário

GT EntrePontos
Programa Integrado de Desenvolvimento para os Profissionais de Música do Ceará (Entrepontos) propõe estimular e fortalecer o desenvolvimento sustentável e integrado de projetos de negócios na área da música no mercado local, regional, nacional e internacional. Buscando contribuir para a profissionalização das pessoas envolvidas na gestão, desenvolvimento e administração de empreendimentos musicais, qualificando e fortalecendo o setor.
Dia e Horário: 20 e 21/08 – 10 às 12h
Local: Sesc Senac Iracema – Rua Boris, 90, Praia de Iracema

GT Toque no Brasil
Objetivo: apresentar o Toque no Brasil, uma nova plataforma de relacionamento entre os agentes da música que visa digitalizar e dinamizar o agenciamento de shows no Brasil.
Público Alvo: destinado a bandas e produtores musicais que podem utilizar a plataforma como ferramenta de trabalho e facilitador da comunicação entre esses elos da cadeia musical. É de interesse do público apreciador de música em geral, uma vez que pode ser utilizada a estrutura de rede social para relação com artistas de interesse. Foco em pessoas interessadas na nova música independente brasileira.
Bruno Poljokan: é formado em Ciências Econômicas pelo Insper, tendo trabalhado nos bancos Morgan Stanley e Itaú BBA, em ambos na área de fusões e aquisições, elaborando análises estratégicas e financeiras para empresas de diversos setores. Trabalhou na Alvarez & Marsal, uma consultoria de reestruturação financeira, onde elaborava diagnósticos financeiros e modelos detalhados para análise do fluxo de caixa. Em 2009 fundou um coletivo de produção cultural para atuar junto ao Circuito Fora do Eixo, uma rede de produtores culturais presente em 23 estados brasileiros, que promovem a arte independente com base nos preceitos de economia solidária. Em 2010 produziu o Grito Rock SP, Festival Fora do Eixo e participou da produção de um dos palcos da virada cultural em São Paulo. Atualmente está desenvolvendo o Toque no Brasil, uma empresa social que trabalha a democratização da música, visando o desenvolvimento e consolidação desse mercado.
Dia e Horário: 20/08 10h às 12h
Local: Sesc Senac Iracema Sala 20

PAINÉIS

Informe para participar nos painéis: Terá prioridade para acesso aos painéis os participantes credenciados no evento.
Local de Credenciamento: Espaço Mix do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura

18 de agosto (QUARTA) – 17h às 19hmin

- Apresentação da Feira da Música 2010
- Painel 1: Cidades Criativas: “Fortaleza: cidade criativa em música – a candidatura ao Selo Unesco”
Expositores Convidados: Fátima Mesquita (Secretária de Cultura de Fortaleza); Márcio Caetano (Secretário Executivo da Secretária de Cultura de Fortaleza); Afonso Luz (Secretário adjunto da Secretaria de Políticas Culturais/Ministério da Cultura – DF); Benedetto Zacchiroli (ITA); Glauber Almeida Uchôa (SEBRAE-CE); Cláudia Leitão (UECE)

19 de agosto (QUINTA) – 17h às 19hmin

- Painel 2: Imagem & Comprador: BM&A – Brasil Música e Artes e da APEX-Brasil: Exportação da Música Brasileira
Expositores Convidados: Alexandra Casazza (USA); Allie Silver (USA); Juliano Zappia(UK); David McLoughlin (SP) Tempo de Exposição: 25 minutos/expositor e platéia
20 de agosto (SEXTA)

20 de agosto (SEXTA)

- Painel 3: Políticas de Capacitação em Gestão para a Música – 15h ás 16h30min
Expositores Convidados: Thiago Cury (Funarte); Juca Ferreira (Ministério da Cultura); Talles Siqueira (Ministério da Cultura) , KK Mamoni (Feira Música Brasil); Orlando Guilhon (ARPUB/Radio Nacional)

- Painel 4 : Olhar para América Latina: Organizações culturais na América Latina – 17h ás 19h
Expositores Convidados: Prof. George Yúdice (Costa Rica / Miami); Sylvie Duran (Costa Rica / Miami ); Pablo Capilé (ABRAFIN/Espaço Cubo); Antonio Gutierrez (RecBeat); Diana Glusberg (Argentina)

21 de agosto (SÁBADO) – 17h ás 19h

- Painel 5 (50 min): Olhar para o Nordeste – Projeto Clareira
Expositores Convidados: Ivan Ferraro (Prodisc); Tarcianna Portela (Ministério da Cultura / Representação Nordeste); Edgar Andrade (Governo do Estado de Pernambuco); Gilberto Monte (Governo do Estado da Bahia); Auto Filho (Secretário da Cultura do Ceará); Melina Hickson (Porto Musical); Rui César (Mercado Cultural)

Aulão sobre Microempreendedor Individual e Microcredito – SEBRAE / BNB

Aulão Sebrae: Empreendedor Individual na atividade musical
Data: 18 de agosto (quarta-feira)
Local: CAFÉ DE NEGÓCIOS
Horário: 15h ás 16h
Ministrante: Glauber Uchoa – Coord. Projetos Cultura e Artesanato
Obs. Exclusivo para Rodada de Negócios

Aulão BNB: Crediamigo – Microcrédito do Banco do Nordeste
Data: 19 de agosto (quinta-feira)
Local: CAFÉ DE NEGÓCIOS
Horário: 15h ás 16h
Ministrante: Murillo Albuquerque – Consultor do Banco do Nordeste para micro e pequenas empresas
Obs. Exclusivo para Rodada de Negócios

BNB – FNE Cultura – Crédito para empreendimentos culturais.
Data: 20 de agosto (sexta-feira)
Local: CAFÉ DE NEGÓCIOS
Horário: 15h ás 16h
Ministrante: Murillo Albuquerque – Consultor do Banco do Nordeste para micro e pequenas empresas
Obs. Exclusivo para Rodada de Negócios

Lançamento da Associação Nacional de Produtores de Festivais de Música – Instrumental Jazz & Blues
Local: Auditório Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura
Data: 18 de agosto (quarta-feira)
Horário: a partir das 19h30min

Festivais que confirmaram presença:
BOURBON STREET FEST – SÃO PAULO – SP
BOURBON STRETT BLUES PARATI – RJ
FEST BOSSA & JAZZ – NATAL – RN
FESTIVAL DE JAZZ E BLUES – GUARAMIRANGA / FORTALEZA – CE
FESTIVAL REPÚBLICA BLUES NOS PIRENEUS – GO
FESTIVAL REPÚBLICA BLUES – BRASÍLIA – DF
PHOENIX JAZZ FESTIVAL – PRAIA DO FORTE – BA
RIO DAS OSTRAS JAZZ & BLUES FESTIVAL – RJ
VIJAZZ E BLUES – VIÇOSA – MG

OFICINAS PREPARATÓRIAS GERE – Grupo Especializado em Resíduos Sólidos Obs. Exclusivo para Comunidade AMPODRA
14 às 16h	Dia 14/8 (sábado)	Produção de Pufs e Utensílios Decorativos com Garrafa Pet – Local: Ateliê – CDMAC
16 às 18h	Dia 14/8 (sábado)	Produção de Desinfetante e Detergente Ecológicos com Óleo de Cozinha Usado – Local: Praça Verde (Point 1)
19h	Dia 16/8 (segunda)	Palestra informativa sobre Coleta Seletiva para equipe de Limpeza e Segurança – Local: Auditório CDMAC

Inscrições AMPODRA – falar com Sam (85) 8842.2574

LANÇAMENTOS – ENCONTRO INTERNACIONAL DA MÚSICA

Dia 18/08 – 18 às 19h
Local: Pizzaria Buoni Amici´s

v Lançamentos: Livro Jogo de Palavras e CD Autoral Mulher Forrozeira
Autora: Jô Mendonça (PB)

Livro “Jogo de Palavras”: lançado em maio de 2010 na ENERGISA-Usina Cultural, em João Pessoa (PB). A autora faz parte da Câmara Brasileira de Jovens Escritores Contemporâneos e foi selecionada em concurso no início de maio de 2010 com dois poemas: “Pedaços do Coração” no Livro “Os mais belos poemas de amor e “Nada é para Sempre” no livro de Antologia de Poetas Brasileiros-65, edição 2010.

“Mulher Forrozeira” é o título do segundo CD autoral da psicóloga, cantora, compositora e poeta Jô Mendonça, nascida em João Pessoa (PB) – um resgate da legítima música nordestina numa produção independente. Com a música no sangue, Jô vem investindo na sua carreira. Um dos pontos de destaque nas suas músicas é que são inspiradas na cultura regional, além da mistura de vários ritmos. Seu trabalho continua voltado para o resgate da cultura regional, através de canções que acentuam com seu estilo particular e rebuscado do forró, o xote, o xaxado, o baião e o côco.

Jô Mendonça: psicóloga da Universidade Federal da Paraíba, terapeuta comunitária, coordenadora do Projeto de Extensão Qualidade de Vida. No meio artístico é cantora, compositora e poeta. Já foi premiada como cantora revelação, melhor intérprete e Prêmio de Igualdade de Gênero na Cultura Popular. Gravou dois CDs autorais: “Paraíba, Sim! Forró Sim Senhor” e “Mulher Forrozeira”. Lançou o livro “Jogo de Palavras” em maio de 2010 e tem participações em CDs de forró de artistas paraibanos. Jô navega pela escrita fazendo poesias e compondo músicas.

Dia 19/08 – 18 às 19h
Local: Pizzaria Buoni Amici´s

v Lançamento: CD Levando a Vida Assim
Autor: Rodrigo Penna (RJ)

Objetivo: O presente projeto se propõe a levar ao conhecimento do público a produção contemporânea de novos talentos. Neste caso, o trabalho autoral do compositor carioca Rodrigo Penna Firme, através de uma apresentação musical. A ação tem como objetivo também a formação de público voltado para as canções do autor.

Rodrigo Penna: compositor carioca, ele vem consolidando, nos últimos anos, sua carreira profissional. Em 2002, conquistou o segundo lugar no concurso “Jovens Talentos”, da prefeitura do Rio de Janeiro (RJ). Em 2006, ganhou o prêmio “Trama Cultural” com a música “Caminho de Casa”. Suas letras, sempre muito sonoras e musicais, são inspiradas em temas sociais cotidianos e em situações amorosas. Penna Firme procura preservar a estrutura de cada gênero musical, porém deixando sempre sua marca. As histórias dessa nova crônica carioca transitam por diferentes estilos: do samba de raiz à gafieira, da pista de dança à canção introspectiva. Durante sua trajetória como instrumentista, acompanhou músicos consagrados como Xango da Mangueira, Monarco, Daúde, Arlindo Cruz, Luis Alves, Walter Alfaiate e grande parte da nova geração de músicos do Rio de Janeiro.

Público-Alvo: A presente ação tem como público-alvo jovens e adultos que se interessam pela MPB e pelo surgimento de novas produções musicais do gênero.

Dia 20/08 – 18 às 19h
Local: Pizzaria Buoni Amici´s

v Lançamento: Livro/CD “Quase Tudo”
Grupo: Ecos Falsos / Gustavo Martins (SP)

Objetivo: Lançar “Quase Tudo”, segundo trabalho da banda Ecos Falsos, que inova ao trocar o formato tradicional do CD por opções variadas como singles virtuais, camisetas com singles físicos e um Livro-CD com histórias da banda, contos, fotos, letras e cifras, além de um CD com 15 músicas.

Ecos Falsos: O grupo de rock paulistano Ecos Falsos é um belo exemplo da filosofia “Do It Yourself” adaptada ao século 21. Em seus seis anos de carreira, lançaram dois discos, concorreram ao VMB (premiação da MTV), conquistaram alguns milhares de fãs (entre eles Tom Zé, Fernanda Takai, Érika Martins e Martin Mendonça) e fizeram centenas de shows em quase todos os Estados do país. Sua proposta é rock autoral, diferente porém acessível. Letras irônicas e bem humoradas, arranjos de três guitarras, muita distorção e algum carinho, além de novos timbres eletrônicos e analógicos desbravados no segundo álbum, “Quase”, de 2010. Sem nunca ter contado com empresário (sequer roadie, sejamos honestos), a banda conseguiu levar suas músicas do Acre a Porto Alegre (RS), de blogs novíssimos ao palco do programa Jô Soares, sempre se mantendo fiel à sua proposta de mostrar algo novo, divertido e energético para o público.

Público-Alvo: público jovem interessado em música independente, rock, novas tecnologias e alternativas de distribuição

v Lançamento: Livro “Música e Tecnologia: Um novo tempo, apesar dos perigos”
Autor: Leonardo de Moraes (RJ)

Objetivo: Lançar e debater o tema do livro “Música e Tecnologia: um novo tempo, apesar dos perigos”, que está sendo lançado pela Editora Azougue em agosto de 2010, no Rio de Janeiro. O livro aborda o impacto da inovação tecnológica na música na visão de artistas como Geraldo Azevedo, Leoni, Pedro Luís, e outros agentes da cadeia produtiva da música como o jornalista Sérgio Cabral.

Leonardo de Moraes: músico atuando como baterista e percussionista na cena musical carioca desde a década de 90. Atua em diversos trabalhos musicais, como o Monobloco. Também trabalha como professor em oficinas de percussão e já foi jurado de bateria do Carnaval carioca de 2006. Possui formação acadêmica em Administração de Empresas e Pós-Graduação em Gestão Cultural pela Fundação Getúlio Vargas do Rio de Janeiro.

Público-Alvo: Profissionais da cadeia produtiva da música e amantes da música.

Dia 21/08 – 18 às 19h
Local: Pizzaria Buoni Amici´s

v Lançamento: CD Eletrocactus – O Dia em que a Fome morreu de sede
Autor: Roberto César (CE)

Objetivo: levar ao IX ENCONTRO INTERNACIONAL DA MÚSICA 2010 o lançamento da obra musical “O Dia em que a Fome morreu de sede”, trabalho independente da banda cearense Eletrocactus. Após participar de duas edições da Feira da Música, com apresentações musicais, e de uma edição da Rodada de Negócios (2009), o grupo apresenta o primeiro registro que narra sua trajetória de sete anos no cenário musical cearense. Como a edição de 2010 da Feira da Música vai dedicar um olhar para o Nordeste e outro para as Américas, a proposta latente nas músicas entoadas pela Eletrocactus casa perfeitamente com esse propósito, ao discutir a realidade nordestina a partir de um diálogo amistoso com as mais díspares tendências da música mundial.

Grupo Eletrocactus: com sete anos de estrada, a Eletrocactus já freqüentou os principais palcos do Ceará, tais como o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (Feira da Música e Feira da Socioeconomia Solidária), Theatro José de Alencar (gravação do DVD do projeto Sexta de Música), Teatro Sesc Emiliano Queiroz, Teatro Universitário (UFC), Centro de Convenções Edson Queiroz (Bienal internacional do Livro), Festival de Jazz e Blues de Guaramiranga, Concha Acústica da UFC, Festival de Inverno da Serra da Meruoca (2006, 2007, 2008, 2009 e 2010), Centro Cultural Banco do Nordeste (Fortaleza, Cariri e Sousa – PB), Espaço Cultural Bom Mix (Feira da Música), Mostra Sesc Cariri das Artes, Festival Rock Pró-Cultura, Acampamento Latino Americano da Juventude (Icapuí), Festival The Wall de Novos Talentos, Circuito Ceará de Cultura (Secult e SEBRAE), além de diversas casas de espetáculo da capital e do interior.

Público Alvo: público de participantes da feira, como músicos, produtores, consumidores de música e população de Fortaleza em geral.

extraído integralmente de:

http://www.feiradamusica.com.br/programacao/encontro-internacional-da-musica/programacao/

A SEGUNDA VOZ NO CANTO

2010-08-18T19:57:00.000-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Como fazer a segunda voz ?

Esse assunto é bem legal, então, como sempre, vamos por partes:

Conceitos básicos de teoria musical (pra melhor entendimento):

Intervalo é a distância entre dois sons. Na música ocidental, sua menor divisão é o semitom, ou 1/2 tom. Partindo-se de uma nota fundamental, temos 12 semitons até se chegar na mesma nota. Exemplo:

C - Db - D - Eb - E - F - Gb - G - Ab - A - Bb - B - C

PS: o símbolo "b" significa Bemol, e diminui a altura da nota em um semitom. Sei que o comum é colocar Sustenidos (# - eleva a altura da nota em 1 semitom), mas continuem lendo porque logo abaixo vocês vão entender o porquê.

Esse intervalo entre uma nota e ela mesma, em alturas diferentes, é chamado de oitava. Pegando-se essa mesma escala, temos nomes diferentes de intervalos, e o resumo está abaixo:

C-Db - Segunda menor / C-D - Segunda Maior / C-Eb - Terça menor / C-E - Terça Maior / C-F - Quarta Justa / C-Gb - Quinta Diminuta / C-G - Quinta Justa / C-Ab - Sexta menor / C-A - Sexta Maior / C-Bb - Sétima menor / C-B - Sétima Maior / C-C - Oitava justa

Uma escala é uma sucessão de notas, em uma sequência determinada por um padrão intervalar. Seguindo essa tabela acima, se quisermos formar uma escala Maior, é só pegarmos os intervalos Maiores e agrupá-los de forma sequencial, como feito abaixo:

C - D - E - F - G - A - B - C (note que todas as notas, em relação à nota C, formam intervalos Maiores)

Seguindo a primeira tabelinha, podemos notar o seguinte padrão de intervalos, onde 1 tom equivale a 2 semitons (o intervalo seria o "-" , ou seja, o que separa as notas umas das outras):

1Tom / 1Tom / 1 Semitom / 1 Tom / 1 Tom / 1 Tom / 1 Semitom

Com esse padrão, podemos montar qualquer escala Maior, é só pegar qualquer nota e seguir esse padrão intervalar.

Um acorde, seja ele maior ou menor, é formado por uma tétrade; são quatro notas, também organizadas seguindo intervalos prá-definidos. Vamos ver, por agora, só as tríades formadoras dos acordes, pra maoir entendimento.

As tríades são 3 notas que formam o "esqueleto" do acorde. Uma tríade Maior é formada por uma nota fundametal, sua Terça Maior e sua quinta Justa. Com esse padrão intervalar pode-se montar qualquer acorde. Como colocado numa mensagem acima, um acorde de C maior é formado por C - E - G.

A tríade menor difere da tríade maior por apenas uma nota: a terça. No acorde Maior, ela é uma Terça Maior; no acorde menor, é uma terça menor. O mesmo exmplo em C, então, ficaria C - Eb - G.

Agora vamos ao que interessa: 2ª voz

Geralmente, na música popular se usa muito a 2ª voz aberta em terças maiores. Até aqui nenhuma novidade, isso já foi dito nas mensagens anteriores. O que é novidade é que, se você for acompanhar a melodia do cantor principal, você terá que se adaptar harmonicamente (dentro da harmonia em questão) à essa melodia. Por exemplo, numa música que está em C maior (tendo C-D-E-F-G-A-B como notas passíveis de serem utilizadas), e a melodia é C - A - B - G - E - C, se você pegar a terça maior de cada nota e cantála, vai soar estranho. Você terá que pegar terças maiores e menores, dependendo da nota.
Vamos abrir uma 2ª voz pra essa melodia citada acima: o princípio seria abrir terças pra essa melodia. Como estamos em C maior, só podemos usar notas da escala de C Maior, mesmo que a terça maior de determinado acorde esteja fora da escala de C Maior. Explicando:

Melodia: C - A - B - G - E - C
2ª voz (errada) E - C#- D#- B - G#- E

Note como todas as terças são Maiores. Isso, no entanto, soa errado porque as notas C#, D# e G# não estão na escala de C Maior. A abertura certa da 2ª voz seria:

Melodia: C - A - B - G - E - C
2ª voz: E - C - D - B - G - E

Veja como temos terças Maiores (C-E / G-B) e menores (A-C / B-D / E-G). Esse seria o princípio de se abrir 2ª voz em 3ªs. Seguindo esse princípio, podemos abrir vozes em qualquer intervalo. Basta respeitar a escala em questão.

Sobre o Sertanejo: o comum em vozes sertanejas é que o tenor (voz mais aguda) faça a melodia principal e o barítono (voz mais grave) faça uma 6ª (sim, 6ª) porém uma oitava abaixo. Pra quem já estudou um pouco de Intervalos/Harmonia antes desse (enorme) post, isso é um intervalo de 3ª descendente. Explicando:

Melodia: C - E - G - B - C
2ª voz sertaneja errada- A - C#-E - G#- A (mais grave do que a melodia)

Note que todos são intervalos de 6ª maior. Corrigindo essa 2ª voz, temos:

Melodia: C - E - G - B - C
2ª voz sertaneja: A - C - E - G - A (mais grave do que a melodia)

retirado integralmente de:

http://sites.google.com/site/violaogratis/como-fazer-a-segunda-voz

Dona Ivone Lara Encerra Prêmio da Música Brasileira 2010

2010-08-12T12:07:00.006-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Biografia

Formada em Enfermagem, com especialização em Terapia Ocupacional, foi assistente social até se aposentar em 1977. Nesta função trabalhou em hospitais psiquátricos, onde conheceu a dra. Nise da Silveira.

Com a morte do pai aos três anos de idade, e da mãe aos doze, foi criada pelos tios e com eles aprendeu a tocar cavaquinho e a ouvirsamba, ao lado do primo Mestre Fuleiro; teve aulas de canto com Lucília Villa-Lobos e recebeu elogios do marido desta, o maestro Villa-Lobos.

Casou-se aos 25 anos de idade com Oscar Costa, filho de Afredo Costa, presidente da escola de samba Prazer da Serrinha, onde conheceu alguns compositores que viriam a ser seus parceiros em algumas composições, como Mano Décio da Viola e Silas de Oliveira.

Compôs o samba Nasci para sofrer, que se tornou o hino da escola. Com a fundação do Império Serrano, em 1947, passou a desfilar na ala das baianas. Compôs o samba Não me perguntes, mas a consagração veio em 1965, com Os cinco bailes da história do Rio quando tornou-se a primeira mulher a fazer parte da ala de compositores de escola de samba.

Aposentada em 1977, passou a dedicar-se exclusivamente à carreira artística. Entre os intérpretes que gravaram suas composições destacam-se Clara Nunes, Roberto Ribeiro, Maria Bethânia, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Paula Toller, Paulinho da Viola , Beth Carvalho,Mariene de Castro e Roberta Sá e Dorina .

11 de agosto de 2010 - O Theatro Municipal do Rio de Janeiro, após profunda reforma, abriu suas portas para o Prêmio de Música Brasileira em sua 21ª edição.

E, com grande alegria e entusiasmo, a sambista Dona Ivone Lara (biografia acima descrita) foi a homenageada do evento.

Com simpatia própria, Débora Bloch apresentou o evento, sendo que artistas foram premiados em diversas subcategorias como:

1- MPB;

2- Samba;

3- Pop Rock;

4- Eletrônico;

5- Regional;

6- Projeto Especial e

7- Canção Popular.

A homenageada foi recebida com carinho pelos artistas: Roberta Sá, Caetano Veloso, Alcione, Arlindo Cruz e Lenine.

Dos 105 indicados, apenas 35 foram premiados na noite de gala.

Maria Bethânia ganhou o troféu de melhor disco MPB por "Encanteria" e também faturou o prêmio de Melhor Cantora, e ainda ganhou a Melhor Canção (por "Feita na Bahia", de Roque Ferreira). Entretanto, o cantor Ney Matogrosso não compareceu ao evento mas não deixou de ser premiado como Melhor Cantor.

Segundo Priscilla Aurélia, antes de saber da vitória, Bethânia falou com o Famosidades e parecia uma cantora em início de carreira, ainda surpresa e envaidecida por ter sido indicada: "Estou muito feliz e tímida ao mesmo tempo por participar de um evento como este pois não é muito a minha praia, mas fico contente só de ter sido indicada e poder comparecer. Se o Roque [Ferreira] ganhar então, será muito merecido. Afinal, ele é uma maravilha".

Aconteceu...

Caetano Veloso, recebeu o prêmio de melhor cantor e Zélia Duncan o troféu de melhor cantora. Já, Erasmo Carlos, o "tremendão" com seu álbum "Rock´n roll" faturou o premio de Melhor disco de Pop/rock, Reggae, Hip-hop e Funk.

Num belíssimo vestido rosa, a marrom Alcione recebeu o troféu de Melhor Cantora de Samba, como bem merecia!

Por voto popular, Daniela Mercury exibiu um sorriso destacado ao receber o prêmio de Melhor Cantora, no entanto, discretamente, Xitãozinho e Xororó levaram o de Melhor Dupla Regional, e a paraibana Elba Ramalho, o de Melhor Cantora Regional e ainda fez uns passinhos ensino pela Dona Ivone Lara como sinal de gratidão!

Com 89 anos, Dona Ivone Lara, cantou "Sonho meu" como um meio de fechar o evento com chave de ouro sentado em uma cadeira de rodas no centro do palco.

Como podemos perceber, a música brasileira é rica, abundante e cheia de lições pra dá com intérpretes, músicos e com a queridíssima e prestigiada Ivone Lara.

FONTE:

http://pt.wikipedia.org/wiki/Dona_Ivone_Lara
http://entretenimento.br.msn.com/famosos/fotos-galeria.aspx?cp-documentid=25165448

VII Festival de Música de Ibiapaba - sucesso que não acaba mais

2010-08-08T23:37:00.002-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

O VII Festival de Música de Ibiapaba teve seu inicio com uma apresentação mais que cultural.

Dina Martins sob a forma de rainha dos vaqueiros em meio a aboios e toadas, regida pelo trio regional composto de sanfona, triângulo e zabumba adicionado de cinco vaqueiros, abriu a programação artístico-cultural do VII Festival de Música de Ibiapaba, na noite de 24 de julho em Viçosa do Ceará, deixando a todos os festivalistas empolgados com tamanha cena cultural.

Mas, porque a sétima edição do Festival de Música de Ibiapaba atrai cantores e instrumentistas de vários lugares do nordeste brasileiro?

Lucile Horn, Angelita Ribeiro e Marcos Maia através da então presidente do Centro Cultural de Arte e Cultura - Dragão do Mar- Maninha Menezes trouxeram o melhor da música brasileira distribuídos em:

Núcleo de Musicalização

Casulo da música;

Prática de coral infanto-juvenil.

Núcleo Instrumental

Oficina de sopros (nível médio/avançado);

Acordeão;

Acompanhamento ao teclado e violão (nível médio/avançado);

Violão (nível médio/avançado);

Violão de acompanhamento na MPB (nível médio/avançado);

Guitarra (nível avançado);

Contra-baixo (nível médio/avançado);

Bateria (nível médio/avançado);

Percussão (nível médio/avançado);

Introdução à percussão de som determinado (teclados barrafonicos);

Prática de MPB/Jazz (nível médio/avançado);

Prática de Banda de Música (Nível Avançado);

Prática de Big Band (nível avançado); e

Camerata de Violões.

Núcleo Vocal

Técnica Vocal para o canto popular;

Prática de Grupo Vocal;

Barbatuques - percussão corporal;

Laboratório Coral.

Núcleo de Estruturação e História

História da Mpb;

Ceará Plural - manifestações cênicas/musicais da cultura;

História do Jazz;

Harmonia Funcional Moderna I e II;

Leitura Musical I e II;

Leitura Ritmica I e II;

Improvisasção na música popular 1 e 2;

Introdução à composição (nível médio/avançado);

Arranjo vocal de música popular (nível médio/avançado);

Arranjo instrumental (nível médio/avançado);

Arranjo para violão (nível médio/avançado); e

Transição e instrumentação para bandas e grupos musicais.

Núcleo de Didática Musical

Regência e metodologia aplicada ao ensino de música nas bandas (nível médio/avançado);

Didática e repertório da flauta doce (nível médio/avançado);

Metodologia e prática de musicalização: brincando com música;

Musicalização infantil: construção de instrumentos com material reciclável; e

Sonoridade, bailado e encenação - cortejos brincantes.

Todos os núcleos foram ministrados pelos seguintes profissionais:

CORPO DOCENTE

Alfredo Barros (PE)

Almir do Vale (CE)

André Boxexa (RJ)

André Protásio(RJ)

Angelito Ribeiro (CE)

Aparecida Silvino (CE)

Ary Dias (RJ)

Cristiano Pinho (CE)

David Castelo (CE)

David Ganc (RJ)

Heriberto Porto (CE)

Itamar Assiére (RJ)

José de Arimatéia (PB)

Lucile Horn (CE)

Maestro Poty(CE)

Marcelo Gomes (SP)

Marcelo Mariano (SP)

Marcos Maia (CE)

Marcos Maas (SP)

Nélio Costa (CE)

Orlângelo Leal (CE)

Radegundis Feitosa (PB)

Ranilson Farias (PB)

Ricardo Pontes (CE)

Rodolf Forte (CE)

Rogério Lima (CE)

Sandoval Moreno (PB)

Suzana Machado (RJ)

Tarcísio Sardinha (CE)

Foram cerca de 72 oficinas preenchidas por praticamento mil participantes.

Quais são os reais objetivos do Festival de Ibiapaba?

Abrigar músicos, educadores, educandos de música e o público em geral afim de transformar a região em um laboratório vivo para vozes e instrumentos veiculadores da arte musical popular;

Fomentar o aprendizado, o intercâmbio de experiências e a formação de parâmetros crítico-avaliativos da música popular;

Estimular a prática musical ampla, ligada à pesquisa e às novas correntes do fazer musical;

Promover o aperfeiçoamento de músicos, levando-os a criação de variadas formações musicais como orquestras jovens, bandas, corais, músicos, grupo de música instrumental e/ou vocal e outros;

Proporcionar o intercâmbio com instituições musicais de outros estados e países;

Repercutir para além dos limites das salas de aula buscando a inserção do Festival na comunidade.

Em meio a toda essa riqueza cultural e musical, os coralistas Ifce compareceram 'em peso' ao evento.

Cláudia Nascimento e Camila

Aurilene Pinto

Marcos Eugenio

Helder Henrique

Black - Renato Junior

Monica Ribeiro

Tarcianny Brito e Angela Lopes

Lilian Araújo

Monique Sao Paio (esquerda), Cecília Rodrigues e Lilian Araujo (Direita)

Angela Lopes

Monique Sao Paio (direita)

Renato Matos

Victor Santiago - Vitim

Lucivaldo Viana (esquerda)

A presença ilustríssima de Aparecida Silvino deu um brilho especial ao VII Festival de Música de Ibiapaba com sua belíssima voz e técnica apurada.

Aparecida Silvino

Aparecida Silvino e Lucile Horn apresentando-se no Palco do Céu, em Viçosa - CE

Maestrina Lucile Horn

A Fotógrafa Gina Emanuela, mais uma vez compareceu e enriqueceu ao Festival com belíssimas fotos.
Confira:

Adoniran Barbosa - centenário do grande mestre do samba

2010-08-06T13:09:00.001-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

"Com a corda mi, do meu cavaquinho, fiz uma aliança prá ela, prova de carinho" Se vivo fosse (e vivo está !!!, através de sua obra monumental) Adoniram Barbosa estaria apagando 100 velinhas neste 06 de agosto! Nascido João Rubinato, este paulista de Valinhos-SP, com simplicidade e pureza sem igual, traduziu uma São Paulo que já quase não existe mais...e ao mesmo tempo, continuará existindo a cada audição de “Samba do Arnesto", "Torresmo a Milanesa" “Iracema” e tantas outras obras primas ...

Talvez por ter vindo a esse mundo, junto com “Trem das Onze”, a música em agosto e eu em novembro de 1965 (nasci no Tucuruví, pegado ao Jaçanã), a figura de Adoniram sempre me cativou. Provavelmente sem saber o significado da palavra “gênio”, afinal Adoniran não era dado a essas intelectualidades, ele o foi .

Chepeuzinho, gravata borboleta, cabelo sempre carregado em brilhantina, estica de bom malandro e boêmio que conhecia e dominava como ninguém as mazelas das noites bexigueanas,com seu sotaque mezzo caipira, mezzo italianesco do Brás, cantou de A a Z os bairros e tipos de São Paulo. Adoniran frequentou os butecos da paulicéia e neles, batucando numa caixa de fósforo, compôs o que os mais desavisados chamam de “samba paulista” , como ele mesmo dizia, isso não existe, samba é samba e ponto final.

Segundo o nosso guru da bossa nova, João Gilberto, a letra de “Saudosa Maloca” tem a mesma profundidade e grandeza de um texto de Dostoiévski. Adoniran estava sempre bem acompanhado ...de Araci de Almeida, no início da carreira, a Carlinhos Vergueiro nos dias derradeiros, teve como parceiros e admiradores Vinícius de Morais, Elis Regina, Clementina de Jesus, e até ele mesmo ...perguntado sobre a autoria de certas músicas, ele respondia – Essa fiz em parceria comigo mesmo !!

Único em seu estilo, não copiou ninguém e não tem sucessores.Quer uma fotografia fidedigna dos anos 40, 50, 60 e 70 de Sampa? Está tudo lá, em preto e branco, nas letras deste artista. Multifacetado, como é próprio dos gênios, também foi ator, comediante e pásmem, inventor de brinquedos!!!

Nem tudo está perdido, quando bate aquela nostalgia da obra genial do Adoniran, dou um pulinho ao Bar Brahma, na emblemática esquina da Ipiranga com a São João, os Demonios da Garoa estão lá todas as noites de terça feira !!!

Rogério Siqueira
Jornalista, comunista e sambista de primeira

Festival de música movimenta Viçosa do Ceará

2010-08-03T23:13:00.000-03:00

Reginaldo Cariolano: Concurso do Ministério Público da União 2010

2010-08-01T16:31:00.000-03:00

Reginaldo Cariolano: Concurso do Ministério Público da União 2010: "O Ministério Público da União (MPU) está com inscrições abertas para o concurso público para provimento de cargos de cadastro de reserva p..."

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Arranjos de Lucile Horn em eventos musicais

2010-07-15T11:21:00.003-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Coral Vozes do SintufCe se apresentando no V encontro de Corais, em 2010

Com arranjos voltados para a música popular, a maestrina e arranjadora Lucile Horn procura trazer harmonias que encantam e fazem com que outros maestros e regentes queiram suas obras em seus repertórios.

Nos dias 17 e 18 de junho do ano corrente, o V encontro de Corais realizado pelo Sindicato dos Trabalhadores das Universidades Federais do Estado do Ceará (SINTUFCe) reuniu cerca de 11 grupos vocais do Estado do Ceará, trazendo um repertório voltado para musicas nacional e mundial que vai de Luiz Gonzaga à Vivaldi.

Nesse contexto, os arranjos de Lucile Horn não poderiam deixar de ser prestigiados pelo evento!

O Coral do Colégio Juvenal de Carvalho regido por Tiago Nogueira, as peças Xote no Escuro (Luiz Gonzaga e Miguel Dias), Xote das Meninas (Luiz Gonzaga e Zé Dantas) e Olha pro céu (Luiz Gonzaga e José Fernandes) tiveram os arranjos da maestrina.

Outro coral no mesmo evento também prestigiou suas músicas: o Coral da Santa Casa de Misericórdia de Fortaleza apresentou a peça Eu só quero um xodó (Dominguinhos e Anastácia).

Como podemos perceber, o Coral do Ifce é o grande divulgador de seus arranjos, mas outros corais populares também querem desfrutá-los e, assim, passo-a-passo a música brasileira vai sendo divulgada com arte e beleza no uso das obras de maestrina!

Festival de Musica de Ibiapaba

2010-06-27T18:54:00.032-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Finalmente, está chegando o VII Festival de Música de Ibiapaba que acontece, tradicionalmente, no mês de julho, desde 2004.

Cantores, instrumentistas, estudantes de música de todos os lugares do Ceará e do Nordeste poderão prestigiar o evento que acontecerá na última semana do mês de julho de 2010.

Nesse ano, o evento terá uma programação distribuída em cerca de 72 oficinas de iniciação musical nos níveis básico, médio e avançado sendo que a troca de experiências desses 'casulinhos' fará com que o Festival de Música torne a cidade do Maciço de Ibiapaba e seus municípios a mais pura ação do fortalecimento e da valorização da música popular brasileira.

Não podemos deixar de enfatizar que o Festival de Música de Ibiapaba é uma realização do Governo do Estado do Ceará, por meio da SECULT - Secretaria da Cultura do Estado e do Dragão do Mar de Arte e Cultura como meio de disseminar a música brasileira e transformar o evento em um laboratório vivo para vozes e instrumentos.

Toda uma estrutura está sendo construída no local (Ibiapaba) com palcos, salas, equipamento tecnológicos para que a música soe com a máxima qualidade possível.

O Coral do Ifce não poderia deixar de prestigiar mais uma vez a sétima edição do Festival de Música. Durante todo o período de inscrições, os coralistas foram ao Dragão do Mar realizar sua inscrição e, segundo eles, o Festival de Música já faz parte de suas vidas!

Gina Emanuela [foto acima] ex-coralista do Coral Ifce, cedeu-nos, gentilmente, uma entrevista:

[coral ifce] Desde quando participa do Festival de Ibiapaba?

[Gina] Só não fui no primeiro ano de festival.

[coral ifce] O que lhe atraiu no festival de música?

[Gina] A possibilidade de aprender mais sobre canto e música, os shows e as amizades.

[coral ifce] Em relação a convivência com os festivalistas, como caracteriza-os?

[Gina] Há pessoas das mais diversas tribos, mas unidas pelo interesse comum de aprender e apresentar música. É lindo participar desta união.

[coral ifce] O evento trás aos participantes, shows com artistas de renome local e nacional, o que achou das apresentações ou shows?

[Gina] Não assisti a todas as apresentações. Gostei da maioria das que vi, a organização do festival preocupa-se em levar músicos de qualidade e os músicos parecem privilegiados em participar do evento.

[coral ifce] Qual a maior vantagem do evento?

[Gina] Desenvolver e unir músicos.

[coral ifce] Qual a maior desvantagem?

[Gina] No evento? Não encontro. A única ressalva é que nas duas ultimas edições ocorreram roubos, o que não acontecia nos anos anteriores. Talvez fosse interessante reforçar a segurança, já que o evento está ficando visado.

[coral ifce] O Festival de Ibiapaba está tomando rumos a nível nacional, o que pensa sobre o nível dos participantes?

[Gina] Acho que os meninos e meninas são geniais, mas humildes e interessados. É perceptível crescimento musical deles ao longo dos anos.

[coral ifce] A organização do evento lhe agradou? Justifique.

[Gina] Sempre têm agradado.

[coral ifce] As oficinas atenderam às suas expectativas?

[Gina] Talvez eu é que não tenha atendido as expectativas de algumas oficinas que participei, pois em geral faço canto e acabei ficando rouca umas vezes.

[coral ifce] Poderia narrar algum acontecimento que lhe chamou atenção, pode ser positivo ou negativo.

[Gina] Lembro de um acontecimento a caminho do festival, em 2008, quando uma batida já na subida da serra impediu o transito do pessoal que estava indo pra Viçosa. Ao invés de ficar aborrecido, o professor Rodolfo Fortes começou a puxar um som e outros professores e alunos acompanharam, e a galera ficou toda animada. Foi ótimo.

[coral ifce] O que espera do Festival de Música 2010?

[Gina] Multiplicação de talentos e surpresas na Roda de Som.

* Gina Emanuela - apaixonada por música, fotografia e cinema, é servidora pública do ministério da saúde e tem como função principal, junto ao órgão, a comunicação interna e eventos na área de capacitação do mesmo.

É fotógrafa profissional nas horas vagas! Contato: ginaemanuela@gmail.com

Coralistas

que participaram e brilharam no VI Festival de Musica de Ibiapaba, em 2009.

Vejam:

Monique Sao Paio (ponta direita) - soprano

Lucivaldo Viana (direita) - tenor

Kelly Tatyane - soprano

Deodato Nunes - tenor

Angela Lopes - Soprano

Lílian Alves - soprano

música: Ah, se eu vou (Lula Queiroga)

Renato Matos - tenor

Marcos Cortez - baixo

Professora Lucile Horn - Regente

Semana de Musica - UFC

2010-06-17T22:40:00.004-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

A Universidade Federal do Ceará juntamente com a direção do Curso de Educação Musical e Centro Acadêmico Izaíra Silvino está realizando o V SEMU (Semana de Educação Musical) que tem como objetivo principal levar a arte musical como um processo contínuo em busca de uma consciência voltada para a diversidade diante de um mundo contemporâneo, cheios de novas tecnologias.

O Evento acontecerá de 28 de junho a 2 de julho na FACED (Rua Waldery Uchoa, 1 - Benfica) e terá uma programação especial enriquecida com oficinas, mesas-redondas e recitais onde a Universidade, escola e comunidade poderão se encontrar, refletir e ter um senso critico.

Renato Matos é acadêmico do curso de Educação Musical e integrante do Coral Ifce estará ministrando o curso de iniciação a criação e editoração de partitura e audio utilizando software como Finale e Audacity, serão disponibilizadas 30 vagas.

AS INSCRIÇÕES PODERÃO SER FEITAS NO ENDEREÇO ABAIXO:

http://semuufc.blogspot.com/p/inscricoes.html

P R O G R A M A Ç Ã O

Oficinas

Terça 29/06 a Sexta 02/07

08:00 às 09:50 horas

I - Música na Escola (40 Vagas)

A oficina será ministrada pela Professora Izaíra Silvino (CLEM - Cariri).

Nesta "oficina sobre música na escola", debatendo e refletindo sobre as possibilidades do discurso musical como fazer pedagógico, a partir do coletivo com histórias, dramas e brincadeiras cantadas, procurar-se-á

descortinar caminhos para a atuação do artista, educador musical na escola.

II - A MPB nas últimas décadas do século XX (40 Vagas)

A oficina será ministrada pelo Professor Dilmar Miranda (Filosofia - ICA)

Análise da nossa música popular com ênfase aos gêneros e estilos após o movimento da tropicália que introduz novos elementos na estética musical da MPB sobretudo no chamado Rock Nacional, segmento que será dada pelos alunos Lindenberg Bezerra e Ediberto Nascimento (CLEM - ICA).

III - Solfejo Relativo (25 Vagas)

A oficina será ministrada pelo Professor Gerardo Junior (CLEM - ICA)

Metódo do ensino de música baseado em solfejo utilizando o sistema do Dó Móvel, visando desenvolver a capacidade auditiva com ênfase na leitura a primeira vista.

IV - Iniciação a Criação e Editoração de Partitura e Audio - Programas Finale e Audacity (30 Vagas)

A oficina será ministrada pelos alunos do curso de licenciatura em educação musical Renato M Alves (bolsista do CLEM - ICA), Rodolfo Ricardo, Ismael Angelo e Gabriel Peixoto.

Apresentações dos recursos básicos e das ferramentas que os programas oferecem. Conhecer as etapas da edição de uma partitura usando todos os recursos necessários oferecidos pelo finale, bem como as etapas de criação e edição de audio utilizando o audacity.

V - Arranjo (25 Vagas) A oficina será ministrada pelo Professor Tarcísio Lima (CLEM - ICA) Estudo dos princípios básicos para a costrução de arranjos vocais e instrumentais. Elaboração coletiva de arranjos e discussão de possibilidades sonoras.

VI - Expressão Vocal/Corporal (20 Vagas) A oficina será ministrada pela aluna Clara Luz (Bolsista CLEM - ICA) Experenciar técnicas de relaxamento, fonação e ação vocal/corporal buscando a desinibição, a criatividade e a socialização que possibilitem desenvolver a expressividade corporal/vocal.

VII - Arranjo para Violão (20 Vagas) A oficina será ministrada pelos professores Marco Túlio (CLEM - ICA) e Weber dos Anjos (CLEM - Cariri) Criação e execução de arranjo para violão solo e grupo dentro dos principais gêneros da música brasileira tais como Bossa Nova, Samba, Samba canção e Choro.

VIII - Grupo de Percussão (20 Vagas) A oficina será ministrada pela aluna Catherine Furtado (Bolsista CLEM - ICA) e pelo professor Leno Farias (Convidado) A oficina de música percussiva trabalhará com atabaques e congas explorando os ritmos da cultura afro e brasileira, enfatizando uma proposta de percussão que liga as possibilidades sonoras do instrumento ao contato direto com as mãos.

Segunda 28/06 a Quinta 01/07

1H4:00 às 15:50 oras

IX - Percussão Corporal (20 Vagas)

A oficina será ministrada pela Professora Alessandra Araújo (Regente do Coral Seios da Face - Convidada)

Proposta pedagógica baseada na utilização do corpo como instrumento musical. Aprendizado de sons e ritimos corporais básicos. Jogos que trabalham a atenção e a memorização tais como flecha e ecos. Práticas de improvisação que desenvolvem o senso de criação individual e coletivo.

Obs: essa oficina será ministrada nos dias 29/06 e 01/07 totalizando 4 horas aula.

X - O Encontro dos Contos e Cantos (30 Vagas)

A oficina será ministrada pela Professora Elvira Drumond (Convidada)

Histórias, poemas e canções que estimulam a percepção sonora de diferentes ambientes e oportunizam uma vivencia musical compatível com a faixa etária da educação infantil e séries iniciais do ensino fundamental.

XI - Flauta Transversal (Nível Intermediário) (20 Vagas)

A oficina será ministrada pela Professora Ana Cleria (CLEM - ICA)

Desenvolvimento da prática instrumental na flauta transversal em nível crescente de complexidade. Estudo de ornamentações e articulações da música nos períodos barroco, clássico, bem como o repertório de música popular.

XII - Práticas Interpretativa - Canto (20 Vagas)

A oficina será ministrada pela Professora Juliana Coli (FACED) e Professor Victor Duarte (CLEM - ICA)

Público-Alvo: cantores, regentes e estudantes de música, interessados no desenvolvimento da suas potencialidades psicofísicas, objetivando o refinamento técnico-artístico da expressão vocal solística do repertório erudito clássico e brasileiro.

XIII - Gaita (Nível Básico) (25 Vagas)

A oficina será ministrada pelo aluno Rodrigo Lima (CLEM - ICA)

Introduzir os conhecimentos sobre a gaita e suas técnicas de execução, ampliando o conhecimento de sua utilização para o músico-educador.

Obs: essa oficina será ministrada nos dias 28/06 e 30/06, totalizando 4 horas aula.

XIV - Prática de Instrumentos de Cordas Friccionadas (25 Vagas)

A oficina será ministrada pelo Professor Marco Antonio Silva (CLEM - Cariri)

Praticar o ensino coletivo de intrumentos de cordas friccionadas na perspectiva de iniciantes mostrando o processo de aprendizagem e estimulando a prática do mesmo. Desenvolver o aprendizado para estudantes de nível médio no instrumento praticando também a música de câmara.

XV - Construção de Intrumentos de Percussão (15 Vagas)

A oficina será ministrada pelos alunos Belton Gomes, Francisco Wellison, Marcelo Farias, Paulo Gurgel e Tauí Castro (CLEM - ICA)

Essa oficina proporcionará aos interessados o aprendizado da confecção de instrumentos de percussão (tambores), buscando novas possibilidades de se trabalhar a musicalização nas escolas e outras instituições.

Obs: essa oficina será ministrada de 14:00 ás 18:00 horas de 28/06 a 01/07, totalizando 16 horas aula.

Segunda 28/06 a Sexta 02/07

16:30 às 18:15 Horas

XVI - Laboratório de Prática Coral (60 Vagas)

A oficina será ministrada pelos Professores Izaíras Silvino, Izaura Rute (CLEM - Cariri), Gerardo Junior (CLEM - ICA) e Juliana Coli (FACED)

Práticas musicais, na perspectiva da aprendizagem e experiências do canto coletivo, com coro masculino, coro feminino, coro misto e o compartilhar de exercicios de regências.

Obs: no dia 02/07 ocorrerá o ensaio geral a partir da 14:00 horas para apresentação final a partir das 17:00 horas.

XVII - Grupo de Sopros (40 Vagas)

A oficina será ministrada pelos Professores Robson Almeida (CLEM - Cariri) e Ana Cléria (CLEM - ICA)

Desenvolvimento da prática de instrumentos de sopros em diferentes níveis de dificuldades. Técnicas de execução e afinação em conjunto. Prática Musical em conjunto.

Obs: no dia 02/07 ocorrerá o ensaio geral a partir das 14:00 horas para apresentação final a partir das 17:00 horas.

Mesas-Redondas e Palestras 28 de junho à 02 de Julho 10:30 às 12:15 Horas Auditório da FACED

- Dia 28 de Junho - Abertura com o Diretor da FACED Professor Doutor Luiz Távora;

Apresentação do Quarteto de Violões (CLEM -ICA) Mesa-Redonda: Formação do Músico Educador: Caminhos e Desafios Palestrantes: Representantes das secretarias de Educação do Estado e do Município, da PAFOR (Plano de Formação Continuada), Professor Elvis Matos (CLEM - ICA) e Professora Izaíra Silvino (CLEM - Cariri). Mediador: Professor Gerardo Júnior (CLEM - ICA). -

Dia 29 de Junho Palestra: Etnomusicaologia e Educação. Palestrante: Professor Marcio Mattos (CLEM - Cariri). Mesa-Redonda: Música, Educação e Diversidade. Palestrantes: Professor Dilmar Miranda (Filsofia - ICA) e Professor Luiz Botelho (FACED). Mediador: Professor Weber dos Anjos (CLEM - Cariri). -

Dia 30 de Junho Mesa-Redonda: Método Coletivo de Ensino. Palestrantes: Professor Marco Antonio (Cordas Friccionadas - CLEM - Cariri), Professor Weber dos Anjos (Violão - CLEM - Cariri), Professora Izaura Rute (Teclado - CLEM - Cariri), Professor Robson Almeida (Sopros - CLEM - Cariri). Mediador: Professor Victor Duarte (CLEM - ICA). -

Dia 01 de Julho Palestra: A Voz do Professor. Concientizar e iniciar a preparação vocal do professor, visando prevenção de alterações vocais e desenvolvimento de sua expressividade, favorecendo um melhor rendimento comunicativo professor-aluno. Palestrante: Professora Juliana Rangel (Artes Cênicas - ICA). Mesa-Redonda: Música na Escola - PIBID e Estágio Supervisionado. Palestrante: Professores Gerardo Júnior, Pedro Rogério (CLEM - ICA), Alunos do CLEM - ICA e os Supervisores das escolas do Projeto PIBID. Mediador: Professor Elvis Matos (CLEM - ICA).

-Dia 02 de Julho Mesa-Redonda: Educação Musical e Inclusão. Palestrantes: Professor Erwin Scharder (CLEM - ICA), Alunos do Núcleo de Musicografia Braille (CLEM - ICA), João Monteiro Vasconcelos, Maria Josélia Sá e Almeida, Vanda Magalhães Leitão e Didi Moraes (Convidados).

Recitais

18:45 às 20:00 horas

Auditório da FACED

- Dia 28 de Junho

Coral dos Alunos do CLEM - ICA;
Coral dos Alunos do CLEM - Cariri;
Quinteto Vocal - DizBocados;

- Dia 29 de Junho

Alunos da Disciplina de Oficina da Música II - CLEM - ICA;
Grupos de Flautas - CLEM - ICA (Regente: Professora Ana Cleria);
Orquestra de Sôpros da UFC - CLEM - ICA (Regente: Professora Ana Cleria);
Grupo de Alunos CLEM - Cariri;

- Dia 30 de Junho

Professores do CLEM - ICA;
Professores do CLEM - Cariri;
Professora Juliana Coli - FACED;
Participação: Edson Távora (Aluno CLEM - ICA);

- Dia 01 de Julho

Coral da FACED - Regente Gerardo Júnior;
Coral Seios da Face - Regente Alessandra Araújo;
Coral da UFC - Regentes Erwin Schrader e Elvis Matos;

- Dia 02 de Julho (das 17:00 às 19:00 Horas)

Cortejo com os Alunos do Projeto Casa Caiada - Monitora Catherine Furtado (Aluna CLEM - ICA);

Apresentação das Oficinas: Laboratório Coral e Grupo de Sôpros da V SEMU;

Intervalo Musical

10:00 às 10:30 horas

16:00 às 16:30 horas

Apresentação dos Alunos do CLEM - ICA e Cariri, no Pátio da FACED;

Local de realização da V SEMU: FACED - Rua Waldery Uchôa, 01 - Benfica Realização

Curso de Educação Musical

- ICA Centro Acadêmico Izaíra Silvino

PET Educação Musical

PIBID Educação Musical Bolsistas do CLEM - ICA

Coordenação: Professora Mestre Consiglia Latorre

Percerias Faculdade de Educação FACED - UFC Pró-Reitoria de Extensão Pró-Reitoria de Assuntos Estudantis Pró-Reitoria de Graduação Curso de Educação Musical - UFC Campus Cariri

100 anos do Teatro José de Alencar

2010-06-16T18:43:00.003-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Com grande alegria, amanhã, 17 de junho de 2010, os cearenses estarão comemorando o centenário da fundação do Teatro José de Alencar. É, nesse sentido, que vamos divulgar a apresentação dos festejos do aniversariante.

A participação na programação fará com que as galerias do Teatro José de Alencar possam ganhar um brilho todo especial.

Todos os profissionais liberais, músicos, instrumentistas, ritmistas e maracatus dedicaram-se, com empenho, para que esse dia fosse tão especial quanto da sua fundação em 17 de junho de 1910 que contou com uma banda sinfônica do Batalhão de Segurança, regida pelos maestros Luigi Maria Smido e Henrique Jorge. Naquela época, Rodas de fogo, morteiros, foguetes e girândolas num verdadeiro milagre pirotécnico, abrilhantavam a festa.

Nesse sentido, a coordenação do evento durante todo mês de junho do ano corrente, desenvolveu atividades para que a população possa conhecer todos os espetáculos do mesmo.

Confira abaixo a programação e participe!

O TJA estará aberto todos os dias de junho, inclusive às segundas-feiras.

Quinta, 17

7h na calçada
Alvorada - Abertura das Portas do TJA
Solo de José Rocha, da Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho

8h na Praça José de Alencar
Banda de Música do Corpo de Bombeiros
Regência: Marcos Mendonça

8h no pátio nobre
Saudação ao público de alunos das atividades de formação do TJA
Residências artísticas dos professores Brino Correia e Cláudio Ivo e do Curso Princípios Básicos de Teatro, turmas professores João Andrade Joca, Juliana Veras e Silvero Pereira

8h às 17h
Série Camarins Abertos

8h às 18h na Praça José de Alencar
Festas, folguedos e brincadeiras - Teatro, dança, música e circo

9h no palco principal
Grupo Syntagma

10h no jardim
Bolo dos 100 Anos
Cai Cai Balão – Quadrilha junina infantil

10h às 17h no saguão e jardim
Caixinha de Teatro – Cia. Epidemia de Teatro

12h no saguão
Ritimistas da Escola de Samba Unidos do Pajeú
Campeã do carnaval de Fortaleza 2010 com samba-enredo sobre os 100 anos do TJA

12h30 no palco principal
As Vizinhas
Cia. Cearense de Molecagem
Direção: Carri Costa

15h no palco principal
Viva o Circo! Números circenses
Associação de Proprietários, Artistas e Escolas de Circo do Ceará

17h no pátio nobre
Teatro de rua: Quem matou Zefinha?
Trupe ‘Caba de Chegar

17h na Praça José de Alencar
Maracatu Rei de Paus – 50 Anos em 2010

18h na Praça José de Alencar
O Arquivo Nirez Vai à Praça
Exibição de documentário sobre Fortaleza

18h na calçada e pátio nobre
Camerata Eleazar de Carvalho

Chuva de Pétalas de Flores com alunos do Curso Princípios Básicos de Teatro

Hora do Ângelus:
Franklin Dantas canta Ave Maria de Macagni
Aparecida Silvino canta Ave Maria de Gounod

18h às 21h no pátio nobre
Um teatro, uma cidade, tantos mundos
Projeção de imagens do TJA, de Fortaleza, do Ceará

18h30 no palco principal
O Cantil – Grupo Teatro Máquina
Direção: Fran Teixeira

20h no palco principal
A divina comédia de Dante e Moacir
Solo de teatro de Ricardo Guilherme a partir de “Iracema”, de José de Alencar, e “A Divina Comédia”, de Dante Alighieri.

21h Festa no Jardim

Cenas curtas

A partir dos livros de José de Alencar, com ex-alunos do Curso Princípios Básicos de Teatro – CPBT
Senhora: 12h e 17h na Biblioteca Carlos Câmara
Cinco Minutos: 10h e 16h no foyer

Os Operários: 8h30 e 17h30 na calçada e pátio nobre

O ato da inauguração
Por Neidinha Castelo Branco e Carri Costa
Em vários espaços e horários

WAVIN FLAG COCA-COLA CELEBRATION MIX - Skank | VAGALUME (Letra e Vídeo)

2010-06-15T15:04:00.000-03:00

WAVIN FLAG COCA-COLA CELEBRATION MIX - Skank VAGALUME (Letra e Vídeo)

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

A dinâmica no canto coral

2010-06-06T13:03:00.017-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Caríssimos, eventualmente, o Coral Ifce vem tendo aulas de dinâmicas corporais com o intuito de expressar-se musicalmente através do canto e de movimentos corporais obtendo como resultado uma melhor performance nas apresentações diversas.

Nesse sentido, a tia Lú (Lucile Horn), já dizia que é importante quebrar a monotonia visual, o estático posicionamento dos corais diante do público e dar lugar ao canto coral com movimentos corpóreos para que a interpretação das peças apresentadas tenham maior alcance e proporcionem, aos ouvintes, uma emoção maior no que está presenciando.

Segundo a mesma, a tendência dos corais da atualidade é a integração do canto coral com essas práticas e técnicas apresentadas aos coralistas, a partir da ação do corpo, da respiração e de sua relação com o movimento e a voz.

Coral Ifce, em uma creche-escola, no Enconat 2009 (Encontro Nacional de Corais de Natal-RN) cantando a Bandeira do Divino (Milton Nascimento)

No entendimento de Denise Blanco [1], integrar o movimento corporal compreende uma proposta de canto coral construtiva tomando por base a trilogia cognição-música-corpo.

Nesse intuito, a convite da regente, a coralista e professora Sabrina Linhares [2] vem desenvolvendo no coral, exercicios e práticas corporais como um meio eficaz de transmitir emoção e, por assim dizer, a arte no canto coral, ou seja, o corpo sendo o agente principal no processo artístico e a voz a expressão do coração onde encerra-se a transfiguração do corpo em movimento, gestos e sons.

Coral Ifce, apresentando-se no auditorio do Sebrae, 2008.

Recentemente, no XV SIPAT, ceará, a música de Lenine, Paciência, foi desenvolvida com belos movimentos corporais dos quais a platéia do evento sentiu melhor a mensagem que a música oferece e uma melhor interpretação por parte dos coralistas.

Aos poucos, vamos aliando nossa execução musical a outros elementos da comunicação buscando incansavelmente, trazer aos nossos ouvintes o que há de melhor em canto coral com senso de equilibrio estético e estilistico traduzindo em uma excelente força comunicativa.

[1] Denise Blanco Sant'Anna Bündchen - Mestre em Educação e graduada em Licenciatura em Música pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (1988). Atualmente é professora adjunta e coordenadora Projeto Movimento Coral do Centro Universitário Feevale. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Educação Musical, atuando principalmente nos seguintes temas: música, regência coral, formação de professores, hipermídia, semiótica, educação e arte.

[2] Sabrina Linhares Gomes - Aluna da Especialização em Arte-Educação e Cultura Popular da Faculdade de Tecnologia Darcy Ribeiro. Possui graduação em Artes Cênicas pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceará (2009) e graduação em Letras- Português Lliteratura pela Universidade Estadual do Ceará (2008). Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Artes e Literatura; bem como em Linguística.

XV SIPAT

2010-05-28T20:41:00.018-03:00

tenores coralistas: Lucivaldo Viana e Paulo Costa

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjadora e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

SIPAT - Saúde, segurança e qualidade de vida

A SIPAT - Semana Interna de Prevenção de Acidentes de Trabalho, é um evento organizado pelos alunos do curso de Segurança no Trabalho do Ifce, e a cada semestre, trazem palestras e dicas valiosas de segurança e saúde a todos os participantes.

Na XV SIPAT não poderia ser diferente, o tema abordado será a Saúde, não só no ambiente do trabalho, mas em todas as situações do cotidiano, como também a qualidade de vida e a segurança do trabalhador, independente da sua área de atuação.

O Coral do Ifce, não poderia deixar de prestigiar o evento!

a quinta, 27 de maio de 2010, no auditório Iran Raupp (IFCE), às 18h30min, o coral, sob a regência da carismática maestrina e arranjadora Lucile Horn, transmitiu, mais um vez, o melhor da musica brasileira diante de seus sofisticados arranjos na qual, com tanto carinho, trouxe harmonias maravilhosas aos ouvintes do XV SIPAT.

Coral Ifce ensaiando para apresentação no XV SIPAT

Em meio a um público voltado para a segurança e saúde no trabalho, o coral do ifce conseguiu emocionar, com um grupo de aproximadamente cinquenta integrantes divididos em naipes como sopranos, tenores, contraltos e baixos, a todo o publico do evento que lotou o auditório do ifce.

No entanto, além dos coralistas, contaram com um grupo de instrumentistas liderados pela maestrina e formados por integrantes e acadêmicos em música da UECE, UFC e IFCE que abrilhantaram as musicas apresentadas durante o evento.

Músicos instrumentistas ensaindo para o XV SIPAT

São : Deodato Nunes (teclado), Vitor Santiago (violao), Angela Lopes (cajón) e Kamila Serpa (percussao - à direita )

Como sempre, com um repertório único, a música brasileira vem sendo propagada em todos os lugares do Estado do Ceará, com o máximo de dedicação e empenho por parte da queridíssima maestrina Lucile Horn e de cada integrante que dele faz parte.

A maestrina Lucile Horn vem, a cada dia, presenteando o Coral Ifce com novos arranjos musicais belíssimos e comovem a ouvintes de vários lugares e até aos próprios coralistas. Desejamos que seus arranjos musicais se expandam por todo territorio nacional e sejam executados por vários corais que levam a cultura e a musica de boa qualidade a todos os brasileiros!

Lucile Horn,
após apresentação no XV SIPAT

O repertório apresentado foi:

1- Alguem cantando (Caetano Veloso);
2- Cantoria (Ivan Lins);
3- Paciencia (Lenine); e
4- Juntos (Ivan Lins).

Jandson Lopes, estudante do tecnico em musica e participante do XV SIPAT, disse:

" Fiquei imensamente comovido quando o coral cantou a musica Paciencia de Lenine! Uma musica com harmonia perfeita! Parabens ao coral e a professora Lucile Horn por uma peça tão bonita e emocionante!"

Semana de Educação Musical UFC 2010

2010-05-28T00:18:00.003-03:00

Somos o Coral do Ifce. Sob a regencia da maestrina, arranjista e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Universidade Federal do Ceará - UFC
Instituto de Cultura e Arte - ICA
Curso de Licenciatura em Educação Musical - CLEM
Promovem:

SEMU 2010
V Semana de Educação Musical
28 de Junho a 02 de Julho

Um dos traços mais marcantes apresentados pela cultura contemporânea é, sem dúvida, a acessibilidade quase infindável a múltiplas práticas de diversas culturas musicais, graças às tecnologias digitais, práticas essas nem sempre disponíveis em outros canais da mídia tradicional. Tal situação coloca todos nós, envolvidos na e pela arte musical, diante de um grande desafio: como as práticas educativas, em suas mais diferentes modalidades e níveis podem se colocar a favor de um processo contínuo de formação de uma consciência voltada para a diversidade.

Assim, ao escolhermos o tema Música, educação e diversidade é por termos a convicção que as práticas educativas musicais devem contribuir para a ampliação do universo sonoro do estudante, incorporando sonoridades de diferentes épocas e lugares. A diversidade do mundo da música compreendendo o familiar/estranho, o perto/distante, o regional/universal, a tradição/experimentação, devem constituir uma perspectiva fundamental para a efetiva democratização da música no contexto escolar.

A V SEMU apresenta uma programação diversificada com oficinas, mesas-redondas e recitais e contará com a participação de professores do Curso de Licenciatura em Educação Musical da UFC, de ambos os campi - Fortaleza e Cariri, bem como de outros cursos do ICA e da FACED, e professores convidados.

A realização da V SEMU na FACED está revestida de um sentido especial pois foi nesta unidade acadêmica que nasceu o Curso de Licenciatura em Educação Musical, e hoje abriga o eixo temático Ensino de Música no seu programa de Pós-graduação.

Finalizando, é importante ressaltar que as atividades da V SEMU estarão abertas a professores e monitores de arte da rede pública e a toda a comunidade interna e externa da UFC, na perspectiva de promover um encontro colaborativo entre a universidade, a escola e a comunidade visando a um processo de formação crítico-reflexiva.

Local de realização da V SEMU:
FACED - Rua Waldery Uchôa, 01 - Benfica

Realização

Curso de Educação Musical - ICA
Centro Acadêmico Izaíra Silvino
PET Educação Musical
PIBID Educação Musical
Bolsistas do CLEM - ICA
Coordenação: Professora Mestre Consiglia Latorre

Percerias
Faculdade de Educação FACED - UFC
Pró-Reitoria de Extensão
Pró-Reitoria de Assuntos Estudantis
Pró-Reitoria de Graduação
Curso de Educação Musical - UFC Campus Cariri

backing vocal

2010-05-23T22:40:00.006-03:00

Somos o Coral do Ifce.Sob a regencia da maestrina, arranjista e professora Lucile Horn, transmitimos alegria, amizade, emoção e o melhor da musica brasileira!

Vocal de apoio (também conhecido pelo termo em inglês backing vocal) é a função de um integrante, ou apenas convidado, de uma banda musical para cantar em parceria com o vocalista principal. Essa função pode variar muito, desde vocais suaves cantados quando o vocal principal canta, como pode ser death grunts, ou então cantar determinadas partes das canções.

O vocal de apoio serve também para aumentar a sonoridade vocal, criar a harmonia, principalmente numa apresentação ao vivo em que o cantor líder não pode fisicamente executar mais do que a sua própria e única voz solo. O vocal de apoio serve para o embelezamento da melodia e do cântico. A melodia principal, no entanto, deve sempre estar em primeiro plano, e os vocais de apoio não devem tentar cantar por cima da voz principal.

DICAS

1- O "back vocal" apesar de ser um grupo de pessoas, é um instrumento só, e como tal, é necessário estar no contexto do arranjo geral. Não pode ser um instrumento solto.

2- Procure atingir nos ensaios, o equilíbrio de voz entre todos. É necessário timbrar as vozes e estar atento à afinação.

3- Procure cantar dentro da sua tessitura (extensão vocal). Faça divisão de vozes, pois isso enriquecerá a música.

4- Fique atento aos sinais do dirigente de louvor para não cantar outra parte da música atrapalhando assim, o fluir do cântico.

5- Desenvolva expressão quando estiver cantando.

6- Cuidado com os improvisos, pois em excesso podem se tornar cansativo e ao mesmo tempo atrapalhar o dirigente.

QUAL A DIFERENÇA ENTRE BACKING VOCAL E SEGUNDA VOZ?

Segunda voz é uma voz que acompanha a 1a. voz, seja paralelamente (em terças, quintas, sextas, quartas) ou não. Porém ela não existe sem a 1a. voz. Se em algum momento a pessoa (ou pessoas) que canta a 1a. não está cantando a outra voz passa ser a primeira.

Backing Vocal são as "vozes de fundo" que nem sempre acompanham a primeira voz e nem sempre cantam ao mesmo tempo que ela.
Um(a) Backing Vocal pode simplesmente cantar a mesma coisa que a primeira voz só para dar volume, sem cantar nenhuma nota e/ou ritmo diferente.

Você pode pensar em uma segunda voz como um apoio para a 1a. voz (tipo Sandy e Junior) e pode pensar Backing Vocal como apoio a harmonia/arranjo.

O que você não pode dizer:-

Que a música tem segundas vozes: A segunda voz é unica, independente da quantidade de pessoas que a canta
- Que houve um solo do backing vocal: Backing vocal não faz solo (ou não deveria... rs...) no máximo imita a 1a. voz.
- Que Grupos vocais tem backing vocals: Grupos vocais tem 1a., 2a., 3a, 4a, 5a... vozes, não backing vocals.